Mit einem Kommentar von Marcus Bredt Architektur zu fotografieren bedeutet weit mehr, als nur das passende Motiv auszuwählen und auf den Auslöser zu drücken. Anhand zahlreicher Bildbeispiele und Illustrationen zeigt der Autor den Weg zum perfekten Architekturfoto und vermittelt fundiert, anwenderfreundlich und praxisorientiert das erforderliche Wissen.
Eine gelungene Architekturaufnahme kann das Aussehen und die Wirkung eines Gebäudes besser transportieren als jedes andere Medium. Doch welche Ausstattung wird dafür benötigt? Was sind die Voraussetzungen für eine gelungene Aufnahme? Warum sieht ein Gebäude auf einem Foto ganz anders aus als in der Realität? Welche Methoden gibt es, die eigenen Aufnahmen zu verbessern? Welchen Einfluss hat die digitale Nachbearbeitung und welche Möglichkeiten eröffnen sich damit? Die Antworten darauf gibt dieses Buch.
Das erste Kapitel hilft bei der Zusammenstellung einer den individuellen Bedürfnissen angepassten Ausrüstung für die Architekturfotografie. Das zweite Kapitel setzt sich mit den gestalterischen Aspekten der Architekturfotografie auseinander: Bei der Aufnahme haben Faktoren wie Standort, Bildkomposition oder Aufnahmeparameter einen entscheidenden Einfluss, denn je nach Vorgehen kann ein und dasselbe Gebäude auf ganz unterschiedliche Weise dargestellt werden. Im letzten Kapitel wird der digitale Workflow mit Bildbearbeitungsprogrammen wie Adobe Photoshop vorgestellt. Mithilfe von Praxis-Workshops wird das Vorgehen Schritt für Schritt erläutert.
Dieses Buch bietet einen umfassenden Einblick in die Welt der Architekturfotografie, der sowohl dem Einsteiger als auch dem erfahrenen Fotografen gänzlich neue Perspektiven eröffnet, und regt den Leser durch die anschauliche Vermittlung von fachlichem und praktischem Wissen an, die Vielfalt der Architekturfotografie selbst zu erkunden.
Eine gelungene Architekturaufnahme kann das Aussehen und die Wirkung eines Gebäudes besser transportieren als jedes andere Medium. Doch welche Ausstattung wird dafür benötigt? Was sind die Voraussetzungen für eine gelungene Aufnahme? Warum sieht ein Gebäude auf einem Foto ganz anders aus als in der Realität? Welche Methoden gibt es, die eigenen Aufnahmen zu verbessern? Welchen Einfluss hat die digitale Nachbearbeitung und welche Möglichkeiten eröffnen sich damit? Die Antworten darauf gibt dieses Buch.
Das erste Kapitel hilft bei der Zusammenstellung einer den individuellen Bedürfnissen angepassten Ausrüstung für die Architekturfotografie. Das zweite Kapitel setzt sich mit den gestalterischen Aspekten der Architekturfotografie auseinander: Bei der Aufnahme haben Faktoren wie Standort, Bildkomposition oder Aufnahmeparameter einen entscheidenden Einfluss, denn je nach Vorgehen kann ein und dasselbe Gebäude auf ganz unterschiedliche Weise dargestellt werden. Im letzten Kapitel wird der digitale Workflow mit Bildbearbeitungsprogrammen wie Adobe Photoshop vorgestellt. Mithilfe von Praxis-Workshops wird das Vorgehen Schritt für Schritt erläutert.
Dieses Buch bietet einen umfassenden Einblick in die Welt der Architekturfotografie, der sowohl dem Einsteiger als auch dem erfahrenen Fotografen gänzlich neue Perspektiven eröffnet, und regt den Leser durch die anschauliche Vermittlung von fachlichem und praktischem Wissen an, die Vielfalt der Architekturfotografie selbst zu erkunden.