Oberdanners prächtiger Fotoband spielt im Louvre und fokussiert auf französische Kunst und die Zeit der Aufklärung. Die Räume dieses prototypischen Museums, innen und außen, aber auch Personen – Angestellte, Besucher - und natürlich fein ausgewählte Exponate werden zu Szenerien kombiniert und erwachsen zur Schilderung eines fiktiven, idealen Museumsbesuchs. Kunsthistorische Zusammenhänge werden erhellt, künstlerische Qualitäten herausgestrichen, etwa durch überraschende Nahsichten und markante Bildausschnitte. Oberdanners persönliche Vorlieben für das Figurative und das Plastische – sie ist ebenso sehr Bildhauerin wie Fotografin - finden in der Auswahl der Kunstwerke und der Betonung von Materialität und Körperhaftigkeit ihren Ausdruck. Enzyklopädische Fakten über die Entstehungsgeschichte des Louvre, die politischen Verhältnisse der Zeit sowie Anekdoten über porträtierte Persönlichkeiten sind quasi nebenbei in den Bildlegenden zu lesen und reflektieren die historischen und ideologischen Bedingtheiten des kulturellen Großkonstrukts Museum. Der Text von Suzie Jungeun Lee geht auf die Arbeitsweise von Annelies Oberdanner ein. Die Kunsthistorikerin Marta Smolińska analysiert in ihrem einleitenden Text das vorliegende Buch mit Bezugnahme auf Malraux's „Musée Imaginaire“ in dem die enge Beziehung von Kunstgeschichtsschreibung und Fotografie beleuchtet wird.