Starke Bilder gestalten und eine eigene Handschrift entwickeln Landschaft, Architektur, Street und Porträt gekonnt in Schwarzweiß umsetzen Tipps für die Bildkomposition und Bildspannung in der monochromen Fotografie
In einer Zeit milliardenfacher fotografischer Oberflächlichkeiten legt Torsten Andreas Hoffmann mit diesem Buch ein leidenschaftliches Plädoyer für eine bewusste und nachdenkliche Fotografie vor. Er zeigt Ihnen in »Die Magie der Schwarzweißfotografie«, wie Sie mithilfe der Schwarzweißfotografie Ihre eigene Sicht- und Ausdrucksweise in der Fotografie finden und stimmungsvolle, magische Bilder kreieren.
Die verschiedenen Ausdrucksmöglichkeiten der Schwarzweißfotografie werden im ersten Teil des Buchs vorgestellt. Lernen Sie, wie wichtig der Himmel für die Stimmung von Schwarzweißbildern ist, wie man Klischees vermeidet oder Spiegelungen entdeckt und nutzt.
Der zweite Teil beschäftigt sich mit den verschiedenen Genres wie Landschafts-, Menschen- oder Street-Fotografie und ihrer Umsetzung in Schwarzweiß. Der Autor leitet Sie dazu an, die heutige Welt mit der Kamera kritisch zu betrachten.
Im dritten Teil werden Sie in klassischer Bildgestaltung wie den optischen Grundformen geschult, lernen verstehen, warum ein Bild kraftvoll, ein anderes dagegen kraftlos wirkt.
Der Aufnahmetechnik, dem Umgang mit Filtern und einer stimmungsvollen Schwarzweißumwandlung mit Adobe Lightroom und Silver Efex sind die letzten Kapitel gewidmet.
In einer Zeit milliardenfacher fotografischer Oberflächlichkeiten legt Torsten Andreas Hoffmann mit diesem Buch ein leidenschaftliches Plädoyer für eine bewusste und nachdenkliche Fotografie vor. Er zeigt Ihnen in »Die Magie der Schwarzweißfotografie«, wie Sie mithilfe der Schwarzweißfotografie Ihre eigene Sicht- und Ausdrucksweise in der Fotografie finden und stimmungsvolle, magische Bilder kreieren.
Die verschiedenen Ausdrucksmöglichkeiten der Schwarzweißfotografie werden im ersten Teil des Buchs vorgestellt. Lernen Sie, wie wichtig der Himmel für die Stimmung von Schwarzweißbildern ist, wie man Klischees vermeidet oder Spiegelungen entdeckt und nutzt.
Der zweite Teil beschäftigt sich mit den verschiedenen Genres wie Landschafts-, Menschen- oder Street-Fotografie und ihrer Umsetzung in Schwarzweiß. Der Autor leitet Sie dazu an, die heutige Welt mit der Kamera kritisch zu betrachten.
Im dritten Teil werden Sie in klassischer Bildgestaltung wie den optischen Grundformen geschult, lernen verstehen, warum ein Bild kraftvoll, ein anderes dagegen kraftlos wirkt.
Der Aufnahmetechnik, dem Umgang mit Filtern und einer stimmungsvollen Schwarzweißumwandlung mit Adobe Lightroom und Silver Efex sind die letzten Kapitel gewidmet.
»Die Schwarz-Weiß-Fotografie lebt von Licht und Schatten und gilt als besonders authentisch. Torsten Andreas Hoffmann nimmt den Leser mit in diese Welt und zeigt Wege auf, wie tolle Bilder entstehen. Dafür präsentiert er reichlich seiner Fotos, erklärt Kompositionen und nimmt den Leser mit in seine Welt.« fotoforum 01/2022 »Für mich ist es Inspirationsquelle, Bildband aber auch Lehrbuch, dass sehr schön illustriert ist« www.fotokram.info, März 2021 »Entgegen dem Zeitgeist plädiert Hoffmann in seiner schwarzweißen Fotografie für "erst denken, dann das Bild machen". Was in dieser fotografisch oberflächlichen Zeit zweifellos richtig ist, ist mehr als nur eine Liebeserklärung an das ursprüngliche Fotografieren. Wer sich darauf einlässt, dem offenbart sich ein ganz neues Spektrum in der Fotografie. Kurzum, das Buch animiert zu mehr Sehen und zu mehr Bildgestaltung. Wer wieder mehr schwarzweiß sieht, der macht auch herausragende Bilder. Und darum geht es in der Fotografie doch.« webdigital.de, Januar 2021 »Ihm ist es gelungen, die Lebendigkeit - die Magie - der Schwarzweißfotografie gerade auch heute neu deutlich zu machen. Machen Sie es wie ich, lesen Sie das Buch, lassen Sie sich inspirieren und gehen Sie raus zum Fotografieren!« dokumentarfotografie.com, September 2021