La presente investigación es un estudio sobre lo indistinto en el plano pictórico, cuyo objetivo principal es explorar la relación que existe entre la obscuridad y la imagen de la mujer, tomando como referencia la técnica de pintores realista como Michelangelo Merisi (Caravaggio) y Cristóbal Rojas, entre otros. Para ello se consideraron principalmente los postulados expuestos por Heinrich Wölfflin (1974) con relación a su teoría de lo claro y lo indistinto en el arte. Metodológicamente se fundamentó en la investigación documental, con un alcance interpretativo, y enmarcada en la modalidad de proyectos especiales, adecuada para la creación de productos tangibles propios de las artes. Como resultado se logró construir con base en esos aportes la elaboración de un trabajo plástico pictórico en estrecha relación con el tema mujer-obscuridad. Lo que permitió generar conclusiones en torno al valor expresivo de la obscuridad como medio expresivo en sí mismo dentro de las artes visuales y su posibilidad para el abordaje técnico e interpretativo de la obra plástica desde múltiples aristas.