En examinant certaines des questions clés de la pratique de l'art contemporain en relation avec la performance, la paternité, la reconstitution, l'in-authenticité et la collaboration, ce texte réexamine de manière critique le rôle du doctorat par la pratique, où l'oeuvre est aussi le texte. La section centrale du texte est une "pièce de théâtre", qui est ensuite mise en scène par le biais d'une série de "stratégies de performance", dont certaines, mais pas toutes, ont été réalisées et documentées dans ce livre. Chacune d'entre elles devient un exercice de réinterprétation, de déconstruction et d'expansion du texte écrit dans le monde. On peut citer John Bock jouant le cadavre de Che Guevara ou les conversations entre Lord Krishna de la mythologie hindoue et Albert Camus dans le sous-sol de l'Institut Henry Moore. Situé dans le contexte d'oeuvres de diverses personnes telles que The Living Theatre, Lali Chetwynd, Catherine Sullivan et Asco, le texte vise à enquêter sur la politique d'engagement, en établissant des liens entre la conservation et la pratique artistique. Il devrait intéresser les professionnels des arts visuels et des domaines culturels, y compris les études de performance, la conservation et la pratique visuelle contemporaine.