Ce livre porte sur l'étude des émotions, du corps en mouvement et de l'expérience concrète, capturés et amplifiés par la caméra vidéo et les processus des médias numériques. Il examine comment le corps numérique et les images affectives deviennent haptiques lorsqu'ils sont reproduits mécaniquement et amplifiés en post-production. Il souligne l'influence de la pratique de la danse postmoderne ainsi que l'utilisation du genre cinématographique Dogme 95. Il propose que la répétition dans le montage et l'utilisation du montage vertical dans la screendance soit un outil chorégraphique et un moyen d'amplifier les réponses empathiques du public à un contenu narratif informel et personnel.