Kurztext Le livre est consacré aux questions de l'instrumentation moderne. L'analyse porte sur les oeuvres de chambre des compositeurs d'Europe occidentale et des États-Unis des années 1960-80. Il couvre en détail des aspects tels que l'interprétation élargie de la technique instrumentale et le phénomène d'élargissement des fonctions de l'interprète dans les arts du spectacle. L'auteur étudie également les techniques d'interprétation les plus récentes et propose une classification des ensembles de chambre. L'auteur révèle les principales tendances dans le développement de la musique de chambre contemporaine. Il s'agit notamment du renouvellement des moyens instrumentaux en raison de l'utilisation non traditionnelle et de l'expansion des instruments existants, de l'invention de nouveaux instruments, de l'utilisation des anciens instruments sous une forme structurellement améliorée, de l'implication des instruments de folklore de cultures non européennes dans la pratique des spectacles. Le livre s'adresse à un large éventail de lecteurs - musicologues, compositeurs, chefs d'orchestre, instrumentistes - tous ceux qui s'intéressent aux problèmes de l'art musical contemporain.