La pratique musicale communautaire est une question de participation et de facilité d'accès. Cependant, donner aux gens ce qu'ils veulent et ce avec quoi ils se sentent à l'aise - par exemple, reproduire sans fin leurs morceaux préférés - est une question complètement différente et plutôt superficielle et unidimensionnelle. En ce qui concerne le credo et l'objectif fondamental de Community Music, qui est de donner aux gens (et en particulier aux moins favorisés ou aux personnes privées de leurs droits) une voix personnelle, le coeur de l'argument consiste à faire de cette voix une voix à la conscience accrue. En d'autres termes, il s'agit d'une voix qui réfléchit à la production de masse du monde occidental, à la culture homogène et au recyclage des stéréotypes, et qui juxtapose une redécouverte des goûts et des dégoûts idiosyncrasiques et réfléchis. Nous parlons d'une voix exprimée personnellement qui célèbre et, en même temps, est renforcée par la formation progressive d'une identité commune au sein d'un groupe. Cette voix et cette identité sont alimentées par le principal carburant des gens : une aspiration élevée, et c'est ce qui devrait définir les normes d'excellence dans l'art communautaire, dans tout art.