Umm Kulthum erwarb sich einen unerschütterlichen Ruf, indem sie ihr traditionelles arabisches Songwriting zu einer Zeit revidierte, als sich die arabische Welt, abgesehen von den kolonialen Einflüssen und dem Ergebnis des kulturellen Austauschs, den modernen Trends unterworfen hatte. Sie präsentierte Lieder, die zur eigenen Kultur der Ägypter und Araber gehörten und nicht von anderen kopiert worden waren. Mit den Worten Danielsons brachte sie den ägyptischen Frauen in dieser Position, in der eine Musikerin gesellschaftlich an den Rand gedrängt werden konnte, Respekt und einzigartige Manieren entgegen. Umm Kulthum, auch wenn sie keine politische Persönlichkeit gewesen war, führte ihre Kunst zu einer Zeit aus, als die Politik in der arabischen Welt sehr aktiv und von nationalistischen Einflüssen geprägt war. Überraschenderweise vermied sie es nie, den Stolz, den sie für die ägyptische Kultur empfand, in einem Prozess zum Ausdruck zu bringen, in dem die meisten Menschen in der Lage waren, die alten Sitten und Gebräuche zu kritisieren. Nach Philip V. Bohlman, der auf Umm Kulthums Platz in der Weltmusik hinwies, war die Welt, an die die Lieder dieser großen Künstlerin mit den Paradoxien von Ruhm und Symbolik erinnerten, nicht in erster Linie global; sie war lokal, und auch wenn sie viele Formen und Bedeutungen trug, so war sie doch konkret und persönlich im Leben der Zuhörer weltweit.