Welt in der Schwebe

Luft als künstlerisches Material
Herausgegeben:Scheuermann, Barbara J.;Mitarbeit:Berg, Stephan

• Broschiertes Buch

Produktbeschreibung

Wenn Luft Gestalt annimmt
Während wir Luft im alltäglichen Leben bisher als etwas Selbstverständliches betrachtet haben, erscheint sie in politisch-gesellschaftlichen Diskursen zurzeit als problemverursachendes Element: In der Corona-Krise tragen wir Mund-und-Nasen-Schutz, um andere vor unserer Atemluft zu schützen, Wissenschaftler:innen untersuchen, welche Rolle Aerosole bei der Übertragung des Covid-19-Virus spielen, und Klimaaktivist:innen kämpfen für saubere Luft, um die Welt noch zu retten. Die Darstellung von Luft gehört spätestens seit der Renaissance zu den künstlerischen Herausforderungen. Luft als Werkstoff hingegen ist ein relativ junges Phänomen in der Kunst. Seit der Moderne streben Künstler:innen die künstlerische Aneignung der Welt wie auch ihre Entgrenzung und Transformation an. Es erscheint deshalb nur folgerichtig, dass sie sich der Luft nicht nur als Idee, sondern auch als Material zuwandten. Luft wird nicht mehr nur als Wind, Wolken, Nebel, Dampf, Rauch oder Atem abgebildet, sondern bewusst als Medium eingesetzt. Seither tritt Luft als Ausdrucksmittel und Thema zugleich in den bildenden, angewandten und darstellenden Künsten in Erscheinung. Im Fokus der Ausstellung und des begleitenden Buches steht Luft als künstlerisches Material und als Träger von Formen und Ideen in der bildenden Kunst. Die ausgestellten Werke sind, genauso wie das Material, das ihnen allen gemeinsam ist, mal raumgreifend, mal minimal oder gar unsichtbar, solide wie ephemer, drinnen wie draußen positioniert. Die Kunst stürmt, haucht, weht, pustet, verfliegt, atmet, säuselt und schwebt.

Künstler:innen:
Nina Canell, Charlotte Charbonnel, Judy Chicago, Christo und Jeanne-Claude, Andreas Gefeller, Stefani Glauber, Hans Hemmert, Edith Kollath, Lang/Baumann, Piero Manzoni, Lyoudmila Milanova und Steffi Lindner, Yoko Ono, Otto Piene, Michael Pinsky, _____________, Arcangelo Sassolino, Rikuo Ueda, Ulay/Marina Abramovic, Timm Ulrichs, Andy Warhol, Martin Werthmann

Ausstellung:
Kunstmuseum Bonn, 24/2 19/6/2022

Produktdetails

• Verlag: Snoeck
• Seitenzahl: 175
• Erscheinungstermin: 18. Februar 2022
• Deutsch, Englisch
• Abmessung: 299mm x 219mm x 16mm
• Gewicht: 847g
• ISBN-13: 9783864423819
• ISBN-10: 3864423813
• Artikelnr.: 63462443

Autorenporträt

Barbara J. Scheuermann, born 1975, is a German art historian and author. In 2005 she wrote her doctoral thesis on "Narrative Strategies in Contemporary Art." From 2005 to 2015, she worked for numerous European art magazines such as Kunstzeitung, Artnet, Art Pulse, and for the cultural editorial department of the Kölner Stadt-Anzeiger. From 2012 to 2016, she was curator at the Wilhelm Hack Museum in Ludwigshafen and has now been head of the graphics collection and exhibition curator at the Kunstmuseum Bonn since 2016. Edith Kollath works in Berlin. In her research, she examines transformation processes, precarious conditions, and their particular social, ecological, and philosophical contexts. This results in multimedia installations, performative objects, and collaborative projects that become centers of thought and text movements spanning a wide variety of disciplines within the Arts and Sciences. She studied fine arts as well as fashion and costume design in Hamburg. Anna Döbbelin is a scientific volunteer at the Kunstmuseum Bonn and has already contributed to the preparation of several exhibitions there. Until 2019, she led a young initiative of the Museum Ludwig and guided tours of the Museum Ludwig for the Cologne Museum Service. She was also involved in the International Photoscene Cologne.