Teddy

sehr gut

Emily Dunlays Roman Teddy ist eine elegant erzählte Geschichte über Neuanfänge, gesellschaftliche Erwartungen und die bröckelnde Fassade eines scheinbar perfekten Lebens. Im Rom des Jahres 1969 entfaltet sich vor der schillernden Kulisse von Botschaftsempfängen, feinen Stoffen und flirrendem Sommerlicht das Leben der texanischen Diplomatenfrau Teddy Carlyle – eine Frau, die alles richtig machen will, um endlich nicht mehr negativ aufzufallen. Doch wie der Klappentext bereits andeutet: Manche Geheimnisse lassen sich nicht einfach unter neuen Kleidern und höflichem Lächeln verbergen.
Was mich sofort in den Bann gezogen hat, war der Vibe dieser Geschichte. Italien 1969, das mondäne Rom, die Atmosphäre zwischen Cinecittà-Glamour und diplomatischem Parkett – das ist nicht bloß Kulisse, sondern lebendige Stimmungsträgerin des Romans. Dunlay gelingt es meisterhaft, die Lesenden in eine Welt einzutauchen zu lassen, in der Ästhetik alles ist und trotzdem so vieles darunter schiefläuft. Die Szenen auf Botschaftsempfängen oder abendlichen Partys sind detailreich und stimmungsvoll beschrieben – man hört förmlich das Klirren der Gläser und das gedämpfte Murmeln eleganter Gespräche im Hintergrund.
Besonders berührt hat mich Teddys Blick auf ihre neue Rolle. Sie will sich beweisen, sich ein Leben schaffen, das glamourös, sicher und angesehen ist. Doch schnell wird klar, dass der schöne Schein nicht genügt – und dass sie trotz aller Anstrengungen nie wirklich dazugehört. Ihre Vorstellungen von Luxus und gesellschaftlicher Sicherheit zerschlagen sich, als sie merkt, wie knapp das Geld wird und wie oberflächlich viele der Beziehungen um sie herum tatsächlich sind. Der Roman zeigt auf subtile, aber eindrückliche Weise, wie eng das Korsett gesellschaftlicher Erwartungen geschnürt ist – besonders für Frauen. Teddys Versuch, in dieser Welt zu bestehen, erinnert schmerzhaft daran, wie wenig sich in manchen Bereichen seit 1969 geändert hat.
Gleichzeitig hatte ich beim Lesen nicht das Gefühl, dass Teddy ein Opfer ist – sie ist eine stille Kämpferin. Ihre Art, aufrecht zu bleiben, höflich, stilvoll, kontrolliert, auch wenn innerlich alles wankt, macht sie zu einer faszinierenden Figur. Doch genau darin liegt auch eine der Schwächen des Romans: Manchmal bleibt sie zu sehr auf Distanz. Ihre Zurückhaltung, ihr Wunsch, immer perfekt zu erscheinen, erschwert es, eine tiefere emotionale Bindung zu ihr aufzubauen.
Und dann ist da noch der Plot Twist gegen Ende. Ohne zu viel zu verraten: Ich habe ihn nicht kommen sehen – und das rechne ich dem Buch durchaus hoch an. Gleichzeitig war er so überraschend, dass er mich für einen Moment aus der Geschichte herauskatapultiert hat. Es wirkte fast, als wolle die Autorin am Schluss unbedingt noch einen Knalleffekt setzen. Für mich persönlich war das Ende dadurch eher verwirrend als befriedigend.
Insgesamt ist Teddy ein vielschichtiger Roman, der mehr bietet als bloßen Retro-Glamour. Er blickt hinter die Fassaden einer eleganten Gesellschaft und zeigt, wie viel Kraft es kostet, eine Rolle aufrechtzuerhalten, die einem von außen zugeschrieben wird. Trotz kleiner Schwächen bleibt die Geschichte in ihrer Atmosphäre und thematischen Tiefe im Gedächtnis – vor allem wegen ihrer leisen, aber eindrücklichen Kritik an einem Frauenbild, das leider auch heute noch allzu vertraut wirkt.

Urlaub vom Patriarchat

ausgezeichnet

Was passiert, wenn man dem Patriarchat eine Pause gönnt? Diese Frage stellt sich Friederike Oertel – ermüdet vom westlichen Alltag, geprägt von strukturellem Sexismus und gesellschaftlichen Rollenerwartungen – und reist in ein noch existierendes Matriarchat: nach Juchitán in Mexiko. Was zunächst wie Fiktion klingt, entpuppt sich als realer, faszinierender Schauplatz, der oft als „Stadt der Frauen“ bezeichnet wird. Frauen bestimmen dort wirtschaftlich und familiär, Besitz wird von Mutter zu Tochter vererbt, und Muxe – Menschen eines dritten Geschlechts – sind fester Bestandteil der Gesellschaft.
Oertel nimmt uns mit in diese für viele von uns fremde Welt – mit wachem Blick, sprachlich lebendig und immer wieder auch selbstkritisch. Ihr Buch ist keine leichte Lektüre, sondern eher eine tiefgründige Reportage, die sich zwischen Beobachtung und persönlicher Reflexion bewegt. Besonders beeindruckend ist der respektvolle Umgang mit kulturellen Unterschieden. Statt einfache Antworten zu liefern, zeigt sie die Vielschichtigkeit des Frauseins – auch dort, wo scheinbar andere Regeln gelten.
Thematisch ist das Buch ein echter Gewinn: Es geht um Emanzipation, Gleichstellung, Identität, Sichtbarkeit – und das nicht nur theoretisch. Oertel verbindet ihre persönlichen Erfahrungen vor Ort mit struktureller Analyse und gut recherchiertem Hintergrundwissen. Zahlreiche Quellen, die im Anhang gelistet sind, machen das Buch auch zu einer spannenden Grundlage für alle, die tiefer in das Thema eintauchen wollen. Ich selbst habe unglaublich viel Neues gelernt – besonders die Perspektive auf das dritte Geschlecht hat mich nachhaltig beschäftigt.
Was mir weniger gut gefallen hat, war der mitunter sehr dichte Stil. Manche Passagen wirken überladen, fast intellektuell verkopft – was sicherlich auch mit dem Anspruch des Buches zusammenhängt, gleichzeitig persönlich, politisch und analytisch zu sein. An einigen Stellen hätte ich mir mehr Raum für Emotion gewünscht, mehr Einblick in die Innenwelt der Autorin.
Nicht unerwähnt bleiben darf das wunderschöne Cover, das mich sofort angesprochen hat. Es erinnert an Frida Kahlo – nicht nur optisch, sondern auch thematisch: stark, komplex, bunt, widersprüchlich. Kahlo selbst findet übrigens auch ihren Platz im Buch – und das völlig zu Recht.

Fazit:
Urlaub vom Patriarchat ist kein Wohlfühlbuch, sondern eine kluge, aufrüttelnde und eindrucksvolle Auseinandersetzung mit Geschlechterrollen, kultureller Vielfalt und dem Wunsch, das Frausein neu zu denken. Wer bereit ist, sich darauf einzulassen, wird mit einer neuen Perspektive auf die eigene Realität belohnt.

Nur du weißt, wer du bist

ausgezeichnet

Was passiert, wenn Coaching auf Roman trifft? Wenn ein Selbsthilfebuch nicht belehrend, sondern berührend erzählt wird? Michaela Wiebusch liefert mit „Nur du weißt, wer du bist“ genau das: ein feinfühliges, erzählerisches Selbstcoaching, das den Leser nicht nur inspiriert, sondern auch mitfühlen lässt.
Im Mittelpunkt steht Lena, deren Leben nach einer schmerzlichen Trennung aus den Fugen geraten ist. Ihr Selbstwert liegt am Boden, die Orientierung fehlt – bis ihre beste Freundin sie zur „Agentur für Selbstwert“ schickt. Dort beginnt sie ein siebentägiges Intensivprogramm, das nicht nur ihr Denken verändert, sondern sie zu sich selbst zurückführt. Der Klappentext verspricht eine Reise zu mehr Selbstliebe, Mut und echtem inneren Wachstum – und genau das bekommt man auch.
Besonders gelungen ist der erzählerische Stil: Das Buch liest sich wie ein Roman, nicht wie ein klassisches Coaching-Manual. Man begleitet Lena hautnah durch ihre sieben Tage – durch Zweifel, Erkenntnisse, emotionale Rückschläge und innere Durchbrüche. Ihre Entwicklung ist glaubwürdig und nahbar. Man spürt förmlich, wie sich ihr Blick auf sich selbst wandelt, und das macht auch beim Lesen etwas mit einem selbst.
Ein echter Pluspunkt: Am Ende jedes Kapitels findet man die Übungen der „Agentur“ nochmal übersichtlich zusammengefasst – so kann man das Erlebte nicht nur nachvollziehen, sondern auch auf sich selbst anwenden. Die Aufgaben sind alltagstauglich, praxisnah und in ihrer Wirkung oft erstaunlich tiefgehend. Kleine, liebevolle Illustrationen lockern das Ganze zusätzlich auf und verleihen dem Buch eine angenehme Leichtigkeit.
Natürlich bleibt auch Kritik nicht aus: Wer ein klassisches Sachbuch erwartet, könnte vom emotional-literarischen Stil enttäuscht sein. Die Erzählung ist stellenweise etwas vorhersehbar und wirkt an einigen Punkten fast zu glatt, um komplett realistisch zu sein. Auch Lenas Fortschritte erscheinen mitunter sehr zügig – sieben Tage für ein neues Selbst ist eben ein ambitioniertes Versprechen.
Trotzdem: „Nur du weißt, wer du bist“ ist ein gelungenes, einfühlsames Selbsthilfebuch der anderen Art – voller Herz, Tiefe und Inspiration. Es eignet sich sowohl für Coaching-Neulinge als auch für Menschen, die sich selbst einfach wieder ein Stück näherkommen wollen. Kein Wundermittel, aber eine liebevolle Einladung, den ersten Schritt zu wagen. Und das ist manchmal alles, was es braucht.

Digitale Diagnosen

sehr gut

In „Digitale Diagnosen“ beleuchtet die Soziologin Laura Wiesböck die inflationäre Nutzung psychologischer Begriffe in den sozialen Medien und hinterfragt kritisch, wie sich der aktuelle „Mental Health“-Trend auf unser gesellschaftliches Verständnis von psychischer Gesundheit auswirkt. Begriffe wie „Trauma“, „triggern“ oder „toxisch“ sind allgegenwärtig, oft entkoppelt von ihrem ursprünglichen klinischen Kontext und leichtfertig für Selbst- und Fremddiagnosen verwendet. Wiesböck analysiert mit beeindruckender Präzision, wo die Grenze zwischen Enttabuisierung und problematischer Verharmlosung verläuft und welche Risiken die digitale Popularisierung psychischer Diagnosen mit sich bringt.

Das Buch ist hervorragend recherchiert und angenehm geschrieben – informativ, ohne überladen zu wirken. Besonders spannend fand ich das Kapitel zur „Illness Appropriation“, also der Vereinnahmung psychischer Erkrankungen, insbesondere im Kontext aktueller gesellschaftlicher Debatten über toxische Männlichkeit und die psychiatrische Einordnung von Tätern mit psychischen Erkrankungen. Das Buch regt dazu an, den eigenen Social-Media-Konsum sowie die dort präsentierten Inhalte kritisch zu hinterfragen.

Ein kleiner Kritikpunkt für mich ist das Kapitel zu !Selfcare als Wohlstandsphänomen“. Während Wiesböck hier einen wichtigen Punkt trifft – dass Selbstfürsorge oft als Konsumtrend vermarktet wird –, bleibt für mich ein Aspekt unberücksichtigt: Selbstfürsorge ist ein essenzieller Bestandteil der psychischen Gesundheit und auch in therapeutischen Ansätzen zentral. Die Darstellung könnte den Eindruck erwecken, als sei persönliche Resilienzbildung nahezu bedeutungslos. Hier hätte ich mir eine stärkere Differenzierung oder Ergänzung zu konstruktiven Möglichkeiten gewünscht, mit denen Menschen ihre psychische Widerstandskraft stärken können.

Die Länge des Buches ist ideal – nicht künstlich aufgebläht, sondern prägnant und auf den Punkt. Auch das Cover hat eine starke visuelle Wirkung, erinnert mich jedoch eher an psychedelische Drogen, was zunächst eine andere Thematik assoziieren lässt.

Insgesamt ist „Digitale Diagnosen“ eine kluge, zeitgemäße Analyse eines hochaktuellen Themas. Wiesböck schafft es, die Debatte um Mental Health differenziert zu betrachten, auch wenn einzelne Aspekte noch tiefgehender hätten ausgearbeitet werden können. Wer sich mit der gesellschaftlichen Wahrnehmung psychischer Gesundheit auseinandersetzen möchte, findet hier ein wichtiges Buch, das Denkanstöße liefert und zum kritischen Hinterfragen anregt.

Fazit: Ein scharfsinniges Buch über den Einfluss von Social Media auf unsere Wahrnehmung von Mental Health – präzise, aufschlussreich und lesenswert.

Something Old, Someone New

sehr gut

Jessie Rosen erzählt in „Something Old, Something New“ die Geschichte von Shea Anderson, die fest an den Aberglauben ihrer italienischen Nonna glaubt: Ein vererbter Verlobungsring bringt Pech. Als ihr Freund John ihr genau mit so einem Ring einen Antrag macht, ist sie verunsichert und begibt sich auf eine Reise, um die Geschichte des Schmuckstücks und dessen „Karma“ zu ergründen. Ihre Suche führt sie von New York bis nach Italien, Portugal und Boston – und damit auf einen Weg der Selbstfindung, auf dem sie ihre Vorstellungen von Liebe und Ehe immer wieder hinterfragt.

Der Roman erinnert in seiner Atmosphäre und Thematik etwas an „Eat Pray Love“, denn auch Shea macht eine persönliche Entwicklung durch, die über die bloße Frage nach dem Ring hinausgeht. Die Geschichte ist leicht zu lesen, und das ständige Hin und Her der Protagonistin macht sie besonders authentisch – schließlich sind echte Emotionen und Entscheidungen oft nicht geradlinig. Besonders schön ist die Lehre, die das Buch vermittelt: Dass eine Frau nicht einfach ihr Glück in einer Beziehung vom Mann abhängig machen sollte, sondern selbst Verantwortung für ihr eigenes Leben und ihre Liebe übernehmen muss.

Allerdings zieht sich die Handlung stellenweise etwas in die Länge, besonders da Shea immer wieder mit sich selbst ringt. Wer eine rasante Story erwartet, könnte hier ungeduldig werden. Doch gerade diese Unsicherheiten machen sie als Figur realistisch und greifbar.

Insgesamt ist „Something Old, Something New“ ein schöner, gefühlvoller Roman über Liebe, Selbstfindung und die Bedeutung von Traditionen, der mit seiner leichten Erzählweise und einer klugen Botschaft überzeugt.

Fazit: Ein warmherziger Roman über Liebe und Selbstfindung, der zum Nachdenken anregt – auch wenn die Geschichte gelegentlich etwas an Tempo verliert.

Don't Let Her Stay

gut

„Don't let her stay“ von Nicola Sanders entführt den Leser zunächst in ein nahezu perfektes Familienidyll: Joanne lebt glücklich mit ihrem wundervollen Ehemann Richard und der bezaubernden kleinen Evie in einem traumhaften Haus, bis Richards 20-jährige Tochter Chloe, die seit Joanne’s Hochzeit gemieden wurde, plötzlich auftaucht, um Frieden zu schließen und mit ihrem Baby als helfende Hand einzuziehen. Der Klappentext weckt sofort die Erwartung, dass dieses scheinbar ideale Bild schnell ins Wanken geraten könnte, denn schon bald fühlt sich Joanne zunehmend verunsichert und weiß nicht mehr, wem sie in ihrem eigenen Heim trauen kann. Die Sprache des Romans ist leicht und zugänglich, was das Buch anfangs sehr einladend macht; dennoch zog sich die Geschichte stellenweise in die Länge, sodass man das Gefühl hatte, ständig dranbleiben zu müssen, ohne dass wirklich spannende Ereignisse stattfanden. Erst im finalen Showdown überraschten mehrere Plottwists, die das zuvor gemächliche Erzähltempo aufbrachten und den Leser dazu brachten, sich die Frage zu stellen, was man glauben könne und was nicht. Insgesamt bietet „Don't let her stay“ also einen interessanten, aber ambivalenten Leseeindruck, bei dem die einfache Lesbarkeit und die überraschenden Wendungen den langatmigen Verlauf der Handlung teilweise wettmachen.

Money Mindset. Finanzieller Erfolg beginnt im Kopf

gut

Simon Schöbels Buch „Money Mindset. Finanzieller Erfolg beginnt im Kopf“ verspricht, Denkblockaden zu lösen und Leser in die Lage zu versetzen, einen bewussteren Umgang mit Geld zu erlernen. Der Klappentext gibt sich optimistisch: Der Weg zu finanzieller Freiheit beginnt mit der richtigen Einstellung, und Schöbel zeigt Schritt für Schritt, wie man Glaubenssätze überwindet und Zinseszinsen für sich arbeiten lässt. Doch hält das Buch, was es verspricht?

Der Einstieg ins Thema gelingt überzeugend. Schöbel punktet mit einer leicht verständlichen Sprache und schafft es, wichtige sozialpsychologische Prinzipien wie den Umgang mit Glaubenssätzen oder die Selbstüberlistung anschaulich zu erklären. Besonders gelungen ist sein Ansatz, jedes Kapitel mit einer Anekdote oder einem Beispiel aus dem Leben bekannter Persönlichkeiten einzuleiten, was den Leser motiviert und neugierig macht. Diese Beispiele verleihen dem Buch eine lebendige und praxisnahe Note, die es für Einsteiger gut zugänglich macht.

Im Mittelteil verliert das Buch jedoch an Dynamik. Schöbel widmet sich detailliert verschiedenen Formen des Investments und erklärt Fachbegriffe und Strategien, was grundsätzlich positiv ist. Doch dieser Abschnitt wirkt überladen und eher wie ein Nachschlagewerk denn wie ein Leitfaden für Anfänger. Wer wenig Vorwissen mitbringt, könnte sich von der Fülle der Informationen erschlagen fühlen. Zudem fehlt es in diesen Kapiteln an einem klaren Fokus auf das „Money Mindset“, das im Titel des Buches so prominent angekündigt wird. Die Behandlung von Glaubenssätzen ist zwar ein guter Einstieg, bleibt aber an der Oberfläche und könnte stärker vertieft werden, um dem Thema gerecht zu werden.

Das Buch hat sicherlich seinen Wert, vor allem als Nachschlagewerk oder Einstieg in die Welt der Finanzen. Die klare Struktur und die gelungene Aufbereitung von Finanzthemen machen es zu einer hilfreichen Ressource, wenn man Begriffe oder Anlageformen genauer verstehen möchte. Allerdings fehlt ihm die Tiefe im zentralen Versprechen, die psychologische Seite des Umgangs mit Geld wirklich greifbar zu machen. Wer eine praktische Anleitung sucht, um sein Denken und Verhalten nachhaltig zu verändern, könnte hier enttäuscht werden.

Triple Duty Bodyguards / Why Choose Bd.2 (eBook, ePUB)

ausgezeichnet

"Triple Duty Bodyguards" von Lily Gold** nimmt die Leser mit auf eine aufregende Reise voller Spannung, Leidenschaft und Nervenkitzel. Die Geschichte dreht sich um Briar, eine berühmte Schauspielerin, die nach einem gefährlichen Zwischenfall drei ehemalige Elitesoldaten als ihre persönlichen Bodyguards engagiert. Was folgt, ist ein fesselndes Spiel aus Schutz, Verführung und emotionalen Herausforderungen.
Die Handlung ist packend und voller Nervenkitzel. Die ständige Bedrohung durch den Stalker verleiht der Geschichte eine zusätzliche Schärfe, die den Leser immer weiter antreibt. Als Reverse-Harem-Romance bietet das Buch eine Vielzahl intensiver und gut beschriebener Sexszenen. Diese sind stilvoll und ästhetisch gestaltet, was sie angenehm zu lesen macht. Lily Gold schreibt flüssig und eingängig, was es leicht macht, sich in die Geschichte hineinzuversetzen und mit den Charakteren mitzufühlen. Die drei Bodyguards – Glen, Kenta und Matt – sind nicht nur durch ihre militärischen Fähigkeiten, sondern auch durch ihre unterschiedlichen Persönlichkeiten interessant und vielschichtig.
Ein kleiner Kritikpunkt ist, dass die Bodyguards, obwohl sie als Profis dargestellt werden und sich mit posttraumatischer Belastungsstörung (PTBS) auskennen, Briars Symptome nicht sofort erkennen. Dies wirkt teilweise unglaubwürdig und etwas frustrierend. Auch hätte man gerne mehr über Briars Kindheit und Hintergrund erfahren, um ihre Charakterentwicklung noch besser nachvollziehen zu können. Dennoch überwiegen die positiven Aspekte deutlich. Die Spannung und das erotische Knistern zwischen den Charakteren halten die Leser in Atem, und die Mischung aus Gefahr und Leidenschaft sorgt für ein durchweg fesselndes Leseerlebnis. Insgesamt ist "Triple Duty Bodyguards" ein spannendes und leidenschaftliches Buch, das Fans des Genres begeistern wird.

Alles gut

gut

Cecilia Rabess' Roman "Alles Gut" verspricht eine fesselnde Erzählung über die unerwarteten Verbindungen, die sich inmitten von Gegensätzen und Konflikten entfalten. Der Klappentext verspricht eine dynamische Handlung, in der die Protagonistin Jess einen spannenden Job bei Goldman Sachs in New York annimmt, nur um festzustellen, dass ausgerechnet ihr alter Bekannter Josh dort ebenfalls arbeitet. Was zunächst als eine Begegnung zwischen Kontrahenten beginnt, entwickelt sich schnell zu einer Partnerschaft, die Jess in den turbulenten Büroalltag benötigt. Doch die Geschichte geht weit über Bürointrigen hinaus, wenn Liebe und Vorurteile ihren Weg kreuzen.

Rabess' Erzählstil ist präzise und einfühlsam, was es dem Leser ermöglicht, sich in die Welt der Hauptfiguren einzufühlen. Die Entwicklung der Beziehung zwischen Jess und Josh ist glaubwürdig und berührend, und Jess' fortwährender Kampf gegen Vorurteile und Rassismus verleiht der Liebesgeschichte eine zusätzliche Tiefe und Dringlichkeit.

Allerdings offenbart der Roman auch einige Schwächen. Zu Beginn gestaltet sich die Handlung etwas zäh und es dauert eine Weile, bis sie Fahrt aufnimmt. Dies könnte potenziell einige Leser abschrecken, bevor die eigentliche Geschichte in Gang kommt. Darüber hinaus ist die Verwendung vieler Fachbegriffe aus der Finanzbranche zwar realistisch, kann jedoch dazu führen, dass sich einige Leser überfordert fühlen und die Handlung verwirrend erscheint.

Obwohl die Liebesgeschichte in "Alles Gut" in gewisser Weise vorhersehbar ist, gelingt es Rabess, durch die thematische Auseinandersetzung mit Vorurteilen und Rassismus eine relevante und spannende Geschichte zu erzählen. Letztendlich ist "Alles Gut" ein Plädoyer für Toleranz, Neugierde und den Wert des Dialogs, der auch über scheinbar unüberwindbare Unterschiede hinweg Verbindungen schaffen kann.

Fazit:
Insgesamt ist "Alles Gut" von Cecilia Rabess eine lesenswerte Geschichte, die trotz einiger Startschwierigkeiten fesselnd und relevant bleibt. Die authentische Darstellung von Beziehungen und die Thematisierung von Vorurteilen und Rassismus verleihen dem Roman eine zusätzliche Tiefe. Trotzdem könnten die zähe Einführung und die übermäßige Verwendung von Fachbegriffen potenziell einige Leser abschrecken. Wer jedoch über diese kleinen Hürden hinwegsehen kann, wird mit einer bewegenden Geschichte belohnt, die zum Nachdenken anregt und die Bedeutung von Toleranz und Dialog unterstreicht.

Lebensfreude

sehr gut

Der Klappentext von „Lebensfreude“ klingt zunächst wie ein typisches Sachbuch über Selbsthilfe und persönliche Entwicklung. Doch Jens Corssen und Stephanie Ehrenschwender haben diese Botschaft geschickt in eine narrative Struktur verpackt, was das Buch zu einer Art Roman macht. Die Geschichte dreht sich um fünf Fremde, die sich frühmorgens in einem Park treffen, um mehr Freude in ihrem Leben zu finden. Diese fiktive Erzählweise macht das Konzept der Selbstentwicklung auf eine sehr persönliche und greifbare Art und Weise erlebbar.
Die Autoren haben fünf sehr unterschiedliche Charaktere geschaffen, deren Lebensgeschichten und Herausforderungen so verschieden sind, dass sich viele Leser sicherlich in einer der Figuren wiedererkennen können. Diese Vielfalt macht das Buch lebendig und realitätsnah. Es scheint, als könnte sich diese Geschichte tatsächlich in München zugetragen haben. Die wechselnden Perspektiven bieten zudem einen tiefen Einblick in die Gedanken und Gefühle der Charaktere, was die Leser emotional anspricht und fesselt.
Die Idee, dass sich fünf Fremde treffen und nach nur fünf Sitzungen grundlegende Veränderungen in ihrem Leben erfahren, wirkt jedoch etwas unrealistisch. Die Einsichten und Lebensveränderungen, zu denen die Mitglieder des „Freudekreises“ kommen, erscheinen manchmal zu vorhersehbar und einfach. In der Realität sind solche tiefgreifenden Veränderungen oft ein langer und mühsamer Prozess, was in dem Buch ein wenig zu kurz kommt. Diese Vorhersehbarkeit kann das Leseerlebnis stellenweise etwas zäh machen.
Das Cover des Buches ist hübsch gestaltet und passt gut zum Titel „Lebensfreude“. Es vermittelt sofort einen positiven und ansprechenden Eindruck, der neugierig auf den Inhalt macht. Das visuelle Erscheinungsbild unterstützt die Botschaft des Buches, dass das Leben trotz aller Schwierigkeiten bejahenswert ist.