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This is the first diary written by a painter focused exclusively on his relationship with painting. Miguel Gómez Losada is one of the most respected artists in this country for bringing romantic qualities to contemporary art, such as a vocation for remoteness, affections and ideals. The singular voice he has achieved in his painting combines strangeness, 'estrangement' and beauty. His capacity for reflection, intertwined with delicate flashes of literature, artistic thought and pictorial pedagogy, articulate a wonderful compendium of essayistic notes where the author presents his aesthetic…mehr

Produktbeschreibung
This is the first diary written by a painter focused exclusively on his relationship with painting. Miguel Gómez Losada is one of the most respected artists in this country for bringing romantic qualities to contemporary art, such as a vocation for remoteness, affections and ideals. The singular voice he has achieved in his painting combines strangeness, 'estrangement' and beauty. His capacity for reflection, intertwined with delicate flashes of literature, artistic thought and pictorial pedagogy, articulate a wonderful compendium of essayistic notes where the author presents his aesthetic positions, drawing an intimate biography of great beauty. Painting is the soul of this diary, one of the most profound and meditated testimonies on art today.
Autorenporträt
Miguel Gómez Losada, Córdoba, España, 1967. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla en 1992, especialidad de pintura. En 2022 publica Diario de pintura con la Editorial Cántico, que alcanza la segunda edición en 2024. Vive y trabaja en Sevilla, donde además de desarrollar su obra imparte formación artística. Desde 1992, ha expuesto incesantemente su trabajo pictórico en diversas galerías nacionales y ferias, como en la Galería Pilar Parra de Madrid (1996 y 1999), la Galería Rayuela de Madrid -con la que fue a ARCO (2001)-, la Galería Carme Espinet de Barcelona (2003) o La Fàbrica de Licors en Palma de Mallorca (2005). En 2009 presentó su exposición La esperanza, en la Galería Carmen del Campo de Córdoba, y La ternura del universo, en la sala La etiqueta me duele del Ayuntamiento de Lucena (Córdoba). En los últimos años ha puesto especial interés en llevar el arte a la calle, haciendo intervenciones pictóricas que atravesaban la ciudad (CDAN Huesca 2007), La orilla del paraíso en La Alameda de Hércules, para el ll° Festival de Perfopoesía de Sevilla, o transformando el centro neurálgico de Córdoba (Ártica, 2007), adquiriendo un compromiso por dinamizar la actividad cultural de Córdoba, comisariando también proyectos de naturaleza colectiva como Agujas de pino, el patio del Colegio de Arquitectos de Córdoba o El Jardín de la casa para Vimcorsa.